十八層地獄

報新聞/編輯部

這是一場光畫的展陳，光源就是畫筆。以觀天、塑地、影人的「天地人」為三組主題，「拙方圓不辨規矩—李天任個展」展覽在文化大學大夏藝廊展出，展期從6月8日到6月18日，6月11日上午10:30開幕茶會，敬邀對光影攝影畫作有興趣的朋友，蒞臨觀賞。

「拙方圓、不辨規矩」，強調不注重工整，不受限於規範。展場沒有一張清楚可以辨識的影像，幾乎也沒有全然實用功能的陶藝作品。作者李天任說，一切先從光談起，在生活中深刻感知光線存在的美好，透過不同的攝影設計，以光源為畫筆，成像此次系列作品。

李天任為美國紐約大學文化與傳播學博士，歷任中國文化大學校長、華梵大學校長，教授數位媒介視覺藝術、電腦繪圖與動畫研究、色彩學，兩次金穗獎得主。1985年曾代表台灣參加國際影展，其中「飛影」入選西班牙穆西亞（Murcia）影展，「浪潮」入選畢爾包（Bilbao）影展、1986 製作台灣第一部自製3D電腦動畫 – 「康貝特P」分子鍵結，參與多次金鐘獎評審工作，擔任台北捷運新莊線公共藝術策劃等。

李天任曾展出「舞影」、「異象華岡」、「以心繪影 以影繪心 」等攝影個展，
並連續四年參與華岡藝校師生年度美展。

此次展出作品系列，有的是天空雲光映象在動作中，被切片縮時，再以濃縮時間輔以音樂呈現；有的是被攝體在移動時，被刻意拉長時間記錄下來；有的則是被攝體不動，以攝影機的移動創造出光跡。

在《觀天》作品裡，凝視天空，觀望日出、雲海、日落、星辰，作品從2022年以來縮時攝影法拍攝的部分觀天影像，輯成四段影片「 不，無，空，非」。 攝影機沒有動，讓自然的光、影、風、山切片成段，再形成了連續的印象，配上兩段西樂，兩段中樂，呈顯不同的風格與觀想。

《塑地》系列，則是以柔弱的水，混合了土，融混練成粘陶土，透過手指捏塑了形體；晾乾之後，再經窯燒，固化形成了堅硬的陶，這種不斷質變的過程，結果其實是經不起應力的碰撞，體會虛實生滅之間的變化，煞是奇妙！

《影人》系列，這是一段記錄華岡舞團的過往，相機基本上是固定不動的，只追隨舞者舞群，以較長時間的曝光留下重疊的印象，同時也失去了固有的明晰印象。時間因素的改變，左右了創作的可能性。若不是有實體的存在，不會有這種混沌的層級影像；但是在實境中，卻又無人看得出如此的實相！